圖片來源@豆瓣

文丨觀娛象限，作者丨琢介，編輯丨緲秒

賣白切雞的黃平安，被一位老顧客邀請去做動畫。

彼時的黃平安，在廣州海珠區昌崗工作，主職是賣白切雞，業余愛好是畫畫。一次，平安在畫畫時，被來買白切雞的何姓顧客看到了。

他饒有興趣地看了一會兒，之后邀請平安來做動畫師。黃平安就這么迷迷糊糊地進了一個動畫團隊。

后來，黃平安才知道這位年輕的顧客名為何偉鋒，佛山人，畢業于廣州美術學院動畫專業，藝名“何小瘋”，正在做一部名為《刺客伍六七》的動畫片。這部動畫片后來成為第一部簽約Netflix Original（網飛原創）、在Netflix上線的國產動畫劇集。

何小瘋人如其名，整個人帶著點“瘋勁”。他在團隊中擔任導演、編輯、配音、分鏡和剪輯，有時還要兼職歌詞寫作。他負責為主角伍六七配音，這個角色性格跳脫幽默，為貼合角色，何小瘋偶爾還要硬著頭皮唱歌。

哪有人這樣身兼多職的？被導演吃飯時順手“撿”回來的黃平安壓力有點大：“要是畫不好，就要回去繼承白切雞的生意了。”

對他而言，賣白切雞和做動畫，這二者之間有什么本質的區別？

黃平安說：“賣白切雞只是為了生活，但做動畫是為了夢想哦?！?/p>

01、尋找瘋子

成龍前幾年曾說過一句流傳甚廣的話：“我們有功夫，有熊貓，但沒有《功夫熊貓》?！?/p>

與此相佐證的是，1984年剛完成動畫電影《風之谷》的高畑勛和宮崎駿來到中國訪問，與美影廠高層交流之后，滿腔期待所剩無幾，直言失望萬分。

當時國內的動畫業正在進行市場化轉型，由國家統購統銷變為自負盈虧。動畫是個費時費力、高投入的行業，取消統購統銷制后，以美影廠為代表的中國動畫制作企業，只能勉強維持生存。

與此同時，大量國外動畫涌入，電視取代電影成為觀眾觀看影視的主要方式。但電視要求的動畫體量遠比電影龐大，為了趕上節奏，慢工細活的方式不再適用，職工的收入與工作效率直接掛鉤。開始求快的美影廠，質量無可避免開始下滑。

因此，當宮崎駿來交流時，創作理念和作品的交流碰撞并未出現，國內動畫人更關心的是日本動畫的薪酬制度。

高畑勛在接受《南方周末》的采訪時說：“計件付酬不鼓勵創新——不斷投入新的短片很費錢，而系列片只要搞好開頭的部分，角色和背景定下來以后就不會花太多功夫……中國一下迎來了現代化，現在美影廠都已經沒有原來的風格了吧。太讓人失望了，我太失望了?！?/p>

高畑勛所說的“原來的風格”，指的是美影廠的《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返茸髌返木ぜ氉鳌Ｓ绕涫侨f籟鳴、唐澄導演的《大鬧天宮》，這部舉全廠之力制作的動畫電影是美影廠的鎮館之寶。日本許多動畫作家來華取經時，必去的是美影廠，必看的動畫片就是《大鬧天宮》。

對行內人而言，比作品更有魅力可能是那些狂熱個性的動畫人。

79版《哪吒鬧?！返睦L景師高陽曾在采訪中說道，“美術電影制片廠的黃金時代啊，都是靠加班加點干出來的。”

中國動畫的開頭由萬氏兄弟在上世紀20年代打響。在一無所有、無前例可循的情況下，萬氏兄弟——萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵和萬滌寰四人從開發設備、攻克技術開始，畫、拍、印……所有流程，全部自己動手。

那時迪士尼剛注冊，萬氏兄弟便制作出了第一部動畫片《大鬧畫室》。之后隨軍抗日過程中，幾人制作了不少動畫片，借此鼓舞國人的抗日意志。

其中的《鐵扇公主》被日軍所得，經錄制拷貝后，在東京、大阪等地放映。一位叫手冢治蟲的年輕人觀看后大受震撼，成為其忠實粉絲。這位《鐵扇公主》的粉絲，在日后創造出了《森林之神》《鐵臂阿童木》等經典作品，成為日本漫畫大師。

1981年，聲名遠揚的手冢治蟲到中國訪問，特地要求見萬籟鳴，他對陪同參觀的隨行人員一再提到，“萬籟鳴是我的啟蒙老師”。

而當時的萬籟鳴，已經完成了中國動畫史上的鎮山之作——《大鬧天宮》。

《大鬧天宮》上集50分鐘，于1961年完成。第一次試片時，萬籟鳴回憶：“孫悟空在笑，而我卻在流淚……”

他為此執筆寫下文章《喜莫過于夙愿得償》：“我從少年起就開始懷有的夢想，經歷了大半輩子，直到解放后才真正變成了現實?！?/p>

制作《哪吒鬧?！窌r，團隊包括三位導演、五位美術設計師、十五位原畫設計師、二十七位動畫人員以及三位板繪師。他們用時一年零三個月，畫了五萬八千張畫面，才制成我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片。

好景不長，出場即巔峰的中國動畫電影轉型失敗。上海美術電影制片廠解散，大部分動畫人才外流，轉向承包外來項目，或是流入游戲制作。

高手已經隱退，成為代工流水線上的一環。缺乏原創、喪失了熱血的拼勁后，整個行業都顯得蕭條寡淡。

但對原創的呼喚還未停止，平靜的波面下，始終有暗流涌動。

02、“非理智”動畫人

“做動畫的人沒找到多少，反而是我們對動畫產生了興趣?！?/p>

十幾年前，一位書商拜托在北京電影制片廠的編劇武寒青制作一部200集的動畫片《西游記》，這成為動畫電影《魁拔》誕生的開端。

接下任務后，幾個從未進行過動畫制作的人開始憑借一腔熱血積極投入創作。武寒青的愛人王川負責劇本和分鏡，劇本不難，但沒學過鏡頭語言的王川，碰到分鏡犯了難。

武寒青干脆將電影鏡頭語言手把手教給他，邊學邊畫。就這樣，新手王川就開始一筆一劃地開始繪制超過3000分鐘的原創鏡頭。

之后，王川和同事匡宇奇辭去了人民日報的記者工作，又找來了工藝美院的吳冠英，在建設銀行上班的張建偉，五人一起開起了動畫工作室。

五人的創始團隊，四人毫無動畫基礎。但憑借著熱愛和熱血，工作室先后做出了《飛天小猴王》《學問貓》系列作品，以及之后被稱為“國漫崛起”的《魁拔》動畫電影。

王川后來回憶：“在青春期的時候我一點也不慌張，我不但不慌張還充滿了自信，以及對所謂成人社會的一種鄙視。我相信我會無所不能，我們將會創造一個比現在要好很多的世界，那樣的世界，能讓我們的父輩慚愧地去享受?！?/strong>

事實上，扎堆進動畫行業的“門外漢”不少。

王川覺得這是因為動畫上天入地，無所不能，表現方式要比真人電影和電視劇要豐富許多。這種獨特的魅力不斷吸引更多的人入行。

楊志剛是其中之一。

十七八歲時，楊志剛覺得自己未來會成為一個了不起的漫畫家。但畢業之后，他還是回到了南方小城，到電信局做一份穩穩當當的工作。

最年輕氣盛的十多年，楊志剛在電信局度過。他如同每一個普通員工那樣，上班、吃飯、上廁所……日復一日的輪回，“一輩子就這樣被看透的感覺，很糟糕?！?/p>

離開的念頭早就萌芽，然而當他帶著繪制的30頁漫畫從杭州坐火車到北京投稿時，雜志主編對他的反饋是：“你這種漫畫國內雜志要登，大概得50年后吧。”

之后一時興起，他開始白天在電信局上班，晚上熬夜做flash動畫。這部名為《黑鳥》的flash動畫風格詭異，主人公是個背雙劍的俠客，帶著一只黑鳥行走江湖。

腦洞大開的《黑鳥》在網絡上大受歡迎，于是楊志剛在下班后就成了悠無一品、不思凡?！安凰挤病边@個名字，之后代表著國內首次自主分級PG-13的動畫電影《大護法》的創作者。

限于種種條件，《黑鳥》在第七回之后便停更。這次的停更，被網友們列為：“閃客時代十大遺憾事件之首?！?/p>

2008年，猶豫了許久的楊志剛辭去了電信局的鐵飯碗，只身一人來到杭州做動畫。

楊志剛還是“不理智”地去追趕少年時的舊夢。而比他年輕一些的餃子，則自詡是個保守理智的人，少年時都很實在地圍繞著“飯碗”思考。

因此哪怕熱愛動畫，報考大學時，餃子還是穩妥起見，報考了華西醫科大。他深知，社會上能靠畫畫賺錢的人鳳毛麟角，自己只要老老實實捧起飯碗，了此一生足矣。

始料未及的是，大三時，一個“不安分”的同學給他介紹了一款三維動畫軟件。餃子學習后，竟有一種全身經絡疏通的暢快感。經過大量對比和判斷之后，餃子自覺“有希望”，于是不再糾結鐵飯碗，果斷轉行。

“我做動畫那么長時間，很多東西都在計算之內，但還有50%左右的東西是在自己的掌控之外的?！?strong>這50%計算外的東西，大概也包括自學動畫14年后，才等到一個做長篇的機會。

03、困繭

王川、武寒青等人在海淀幼兒園附近租了個落腳點。工作室取名“冠英動畫”，之后改名為“青青樹”。

知道他們要做劇本后，不少人來投奔。有一個小伙子自己蹬著自行車來到幼兒園，說從女友那里看到了片子的部分鏡頭，“稀飯這個片子，申請加盟！”

從小看動畫片長大的80后，成了主創人員。有些員工基礎不好，于是從最基本的透視、素描、色彩苦苦練起。

正式啟動《魁拔》項目時，大家約定：“做最好的中國人，做最好的動畫片，做最好的創造型企業?！焙喍灾耙黄饎撛焓澜纭薄?/strong>

制作開始，青青樹公司已經搬到安翔里小區的民宅。員工小喬記得，每天去上班時會路過巨大的鳥巢和盤古七星大酒店。灰色的四環高架把北京劃分成幾塊。

員工們看起來是剛畢業的樣子，是一群充滿活力、不服輸的倔強青年。在編劇策劃組討論會，七八個人直言不諱地發表自己的看法，會一開就是幾個小時，有人寫成板書、有人整理成文檔，有人做筆記。開會開到夜深了，再由王川將住的遠的編劇一個個送回家。

北京的夏天十分悶熱，青青樹所在的寫字樓因電路設計的缺陷，中央空調每晚六點準時要關。動畫人沒日沒夜的工作，繪景組所在的辦公室悶的能熱死人，一走進辦公室就能聽到員工的小風扇嗡嗡地響。熱到不行開窗時，等待已久的蚊子便會撲面而來。

但整個公司充滿活力、包容和每日狂歡。武寒青在公眾號“577自留地”中說，編劇討論對罵到心口痛，機器死機令人崩潰，制片整出送錯拷貝的大事故，“雖然工作中每天都會大小狀況頻出，但大家知無不言，共享‘一起創造世界’的痛與快樂?！?/p>

后來，王川給小喬安排了個“合唱隊”的任務，讓大家在晚飯前一起來唱魁拔軍歌和靜心之歌，由小喬將曲子寫成多聲部并謄好分譜給愿意來唱的人。

王川將自己珍藏的音響拿過來伴奏，繪景的同事以前是搖滾樂隊的鼓手，王川給他買了一套二手的名牌架子鼓后，大家就會在夜晚疲憊時打起架子鼓，一起唱《魁拔軍歌》：

“感受大地震動，背負往日光榮。英雄靈魂已經蘇醒，狂飆鐵流卷殘云……”

青青樹的人們最喜歡的一句歌詞是：“準備好向前沖，我的背后就交給你?！蔽浜嗾f從團隊組建起，他們“交情越來越深，事情也越做越好，而且每個人的后背都還是囫圇的?！?/p>

在某種程度上，他們確實在嚴格執行“創造一個世界”的諾言，《魁拔》系列有龐大的世界觀設計，細節十分豐富。因設計繁雜，青青樹在次年出版了一本二十多萬字的入門手冊——《魁拔之書》。但在內部，這個世界的細節構架已逾百萬字。

《魁拔》的制作接近尾聲時，另一端被譽為“鬼才”的不思凡（楊志剛），覺得自己江郎才盡了。

正式入行之后，便要接受規訓。不思凡如同一塊海綿，肆意地吸收行業知識經驗。他越來越像一個動畫導演，但越來越不像不思凡。過于龐雜的專業知識、條條框框，壓制了他天馬行空的想象力，看到的東西越專業越狹窄。

“繪畫的過程像是被一層膠膜包裹，軟綿綿的怎么使力也突破不了。”不思凡忽然感到，自己沒辦法準確地表達自己。消化不良的自己，似乎成了水里的浮萍。

這種狀態持續了將近6年。此時的不思凡，已經年近40了，生活拮據。為了省錢，不思凡經常自己做飯，每天兩頓。沒菜的時候，就捏榨菜飯團。

這期間，他和團隊制作了《憤怒的鴨子》《雨的孩子》《小米的森林》等作品，但味道總是不對，之后因為投資方原因，有好幾個項目中途都黃了。

疲憊的不思凡對好友兼好傳動畫創始人尚游說：“大牛，我不想做動畫了，我想回山里，到山里去畫漫畫。”

尚游鼓勵他，說再做一部試試看吧。幾天后，不思凡決定再試一次。

那做什么呢？

多年郁積的憤怒找到了發泄口，“我想做暴力?！?/p>

尚游問他：“那能更暴力一些么？”

不思凡于是開始制作一部名為《大護法》的動畫，這部動畫基調陰暗，比尚游想象的更加暴力——除了時刻在死的花生人外，主角團到結局也全都死去。跟在主角大護法身旁的小毛球爆炸，整個花生鎮被夷為平地。

尚游看完之后，有點激動，“老凡這不行，這不是花生人在殺，是導演在殺人啊?！?/p>

于是，杭州濱江一間燈光昏暗，角落里煙霧繚繞的毛坯房內，躲在煙霧后的不思凡，皺著眉頭開始想結局。

《大圣歸來》的導演田曉鵬在等待，8年的長跑終于接近尾聲。這幾年間，工作室孜孜不倦，已經積累了將近10萬的鏡頭。

這項偉大行動的起因是為了給兒子做一部動畫。那時兒子才2歲，對著奧特曼看得津津有味。田曉鵬心里有點不是滋味：自己就是做動畫的，怎么還能讓兒子去看別的東西呢？

有了想法之后，田曉鵬開始著手制作動畫。始料未及的是，沒有大公司的資源和實力，團隊死嗑的難度要大得多，光角色的前期設計歷時一年，孵化期4年，影片80%的鏡頭要反復更改。

田曉鵬在動畫上投入的精力越來越多，從事動畫后期工作的妻子也參與到項目幫忙。

孩子從2歲等到了10歲，從幼兒園，等到了小學四年級，就連給片中角色混沌配音的童自榮老師，都忘了有這么一回事。

本想做一部陪伴兒子成長的動畫，沒想到因此陪伴孩子的時間更少了。田曉鵬夫妻常到深夜才回家，這時兒子已經睡著了。因為每天看到孩子的時間有限，田曉鵬的兒子給自己起了個外號“十分鐘小孩兒”。

除了犧牲掉的親子時間外，還要將大量的金錢貼進去?；I備期間，田曉鵬每天在工作室寫本子，畫設計，至于資金——“沒錢，都是隨做隨想?！?/p>

這一時期，項目經歷了投資人撤資、員工離職等諸多風波。因為制作周期過久，天使投資的錢很快就燒完，田曉鵬不得不拿出自己在外面“接活”時期攢下來的幾百萬。

自己的積蓄花光后，田曉鵬便“厚著臉皮”拿老婆的錢、父母的錢、以及岳父岳母的錢……

追光動畫的一名設計師曾在追光之前，到訪過田曉鵬位于北京西環的工作室。這位設計師回憶，這個工作室“特別不正規，特別害怕?！眱H有的十幾個員工擠在凌亂逼仄的三居室，在電腦的轟鳴聲中，他轉身而逃。

之后這位設計師到的追光動畫，含著金湯匙而生。從土豆網出來的王微，建“夸父樓”、定制員工桌、配人體工學椅、提供三餐……給予了工作人員相當優越的工作條件，與田曉鵬的十月數碼形成了強烈的對比。

而餃子制作《哪吒之魔童轉世》的三年半，活動范圍基本在客廳、臥室和廁所?！奥眯心鞘歉蝗藗兏傻氖聝?，對我來說是天方夜譚，近三年半我沒有離開過我家周圍40公里。”

衣服沒買過新的、吃飯由母親打理，她經常去超市找特價。住的是依靠父母積蓄購買的二手房，每月付700多的按揭款，這700多的按揭款占了他們的一半的支出。

04、成與敗

2011年7月，《魁拔之十萬火急》正式登上熒幕。同年的動畫電影有《喜羊羊與灰太狼之兔年頂呱呱》《熊貓總動員》《賽爾號》等。

這部畫風精美的動畫一經推出，便被視為“國漫崛起”的代表。

然而《魁拔》注定是孤獨的先行者。彼時的青少年動畫市場未成熟，院線上幾乎全是國產合家歡動畫或是國外知名動畫電影。

中國這時真的能做出優質的動畫電影嗎？除了小朋友，還會有人觀看嗎?

院線經理們不敢賭，于是壓縮了排片率，調換了片子的播出時段。

經此，網上的熱情和線下的冷淡形成鮮明對比。片子上線后，因為排片問題，觀影的大多是兒童，然而這是一部為十幾歲的青少年設計的動畫，幾歲的孩子們根本難以理解那復雜的設定。

為提升入座率，青青樹整個公司的人都放下了續集的制作，在公映期間到影院門口發傳單。員工小喬記得，當時他們把周圍小區的居民、超市里的顧客，放學的孩子幾乎一個不放過地講了一遍，一直到晚上快11點，他們還在游說附近一家百安居里面出來的顧客。

大家舉著宣傳牌站在路邊吆喝、發傳單。實在累的時候，就唱起那首鼓舞士氣的《魁拔軍歌》和《夢想就在遠方》。

終究難以力挽狂瀾。1350萬的制作成本，僅收回300萬，而同期的喜羊羊，票房已經過億。

有些人走了。但當初一起合唱軍歌、發出的熱血之聲的主創們，基本都留了下來。

導演王川在6年后接受采訪，已年過五旬的他，戴著黑框眼鏡，留著一撮胡子，臉上常帶著笑意。

他評價自己心理年齡比較低，有時看著為老不尊，一刻也閑不??；但更多的是“熱血”。

何為熱血？在王川的理解中，“熱血的特征就是非理性，這種非理性以犧牲個人為代價?！备匾氖?，明知會失去很多東西，仍要為之，就是熱血。

“我最熱血的事就是做魁拔。”

說這番話的時候，《魁拔》系列已經上映了3部，票房無一不慘淡，最高的《魁拔之大戰元泱界》票房為2500多萬。

在無限的擔憂惋惜中，14年《魁拔3》在國慶上映后，制作方就宣布《魁拔4》將無限期延后。

2017年5月，被稱為“魁拔之母”的武寒青老師，在抗癌兩年后不幸離世。

半個月后，停滯3年的《魁拔4》發起了眾籌，根據官方公布的眾籌消息，此次眾籌需要在60天的時間內籌集到100萬元人民幣。如果眾籌成功，將在2017年8月重新啟動《魁拔4》的制作。

結果，1天收入160萬，8月7日結束時，這場眾籌得到超378萬元，共39214人支持。

武寒青生前曾提到：“我和王導80年代的往來字條都是圖文并茂，看來做動漫，是骨子里的宿命。”

不思凡最終落筆改了結局。本是全軍覆沒的主角團，最后只有花生人小姜死去，“這樣，至少給觀眾留下一個希望，哪怕是白日夢?！?/p>

樣片做好之后，好友尚游便到處給人推銷。如同不思凡當初投稿屢屢被拒一樣，視頻網站的發行人們無法接受如此“出格”的東西。

直到2016年的一次聚會中，尚游和光線傳媒談一個項目合作時，他又習慣性地掏出手機：“我這里有一個東西，你要不要看一下?！?/p>

看完樣片后，光線的人問尚游，敢不敢上院線？

“出格”的《大護法》，就此迎來了轉機。

而田曉鵬導演的《大圣歸來》成績超出預料。上映第五天，單日票房超越《熊出沒2》，成為票房最高的國產動畫。上映第六天，票房過2億，截止9月9日電影下線，上映62天內收獲了9.56億的票房。

田曉鵬感到十分意外。在多個采訪中，他屢屢提到，“我對劇情也不滿意”“擔不起這個票房”……談到《大圣歸來》的成功，田曉鵬認為這是搭乘了大家對國產動畫感情的順風車。

剛開始做電影時，田曉鵬所能想到的最好反饋不過是“大家覺得還能看下去，別罵得特別慘”。最后隨著市場的水漲船高，田曉鵬覺得票房能超過1億已經算多的了。

無論票房如何，電影制作完成上映的那日，田曉鵬就覺得差不多算是夢想圓滿了。

7月10日，電影正式上映的首日，田曉鵬就發了一條微博：“這輩子總想過得轟轟烈烈的，可惜沒機會，做動畫算是我能找到的最接近的活法兒了！今天到了！……來！享受這他媽跌宕起伏的人生吧！”

05、親愛的同行們

讓田曉鵬感到尤為高興的一點是電影成功后來自同行的鼓勵。“好多大的動畫公司組織包場，大家都在鼓掌，都希望你好。”

事實如此，電影上映首日，追光動畫就包場組織員工看了《大圣歸來》。當時追光的第一部電影《小門神》也即將完成，看了田曉鵬的電影后，他們似乎從中汲取到了某種力量。

同行一向是冤家，可是田曉鵬覺得那些熱愛動畫行業的人，和15年前的從業者一樣赤誠，沒什么大的改變。

對這些同行來說，《大圣歸來》的成功意義非凡。

之前高投入制作的《魁拔》遭受的巨大打擊仍歷歷在目，自《魁拔3》再度折戟后，國內一度不敢輕易跳出“合家歡”的套路。

這個特殊的時代，需要更多的英雄傳奇?！洞笫w來》便是一炮而成的目標。自從《大圣歸來》取得驚人的近十億元票房后，大家認識到動畫電影不只是給兒童看的，全年齡向的動畫電影并非沒有市場，高投入也能換來高回報。

自此后，國產動畫電影數量明顯有所增加?！缎￠T神》《大魚海棠》《大護法》《風語咒》等多部制作精良的動畫電影接連問世。并且據國金證券統計，近年來《哪吒》《白蛇：緣起》《風語咒》和《十萬個冷笑話 2》等電影的 20-29 歲觀眾占比已經超過 50% 。

動畫人的對手并非同行。正如青青樹總裁匡宇奇所說：“我們的對手，其實是國產動畫的‘原罪’，是幾十年來國人心目中積累起來的對動畫的‘不信任’！”

4年后，《哪吒之魔童轉世》帶來了動畫電影新的高光時刻。單日票房破2億，3日破7億，最終累計票房50.35億。而國產動畫電影的票房占比也迅速反轉，比國外動畫電影票房多了30%以上。

在采訪中，《哪吒》的導演餃子說，要深深感謝田曉鵬，“如果沒有‘大圣’，就不會有‘哪吒’?！?/p>

見證了《大圣歸來》的成功后，餃子認識到，觀眾要比想象中的寬容許多，只要認真制作，態度誠懇，觀眾們是愿意看好作品的。

于是，餃子對性格、人設一反“白、瘦、乖”的魔童哪吒有了信心，開始死磕制作。這個“死磕”的過程歷時5年，前后參與人員達到了1600多位。

其中申公豹變為豹子頭的外包鏡頭，負責的特效人員磨了兩個月，一直沒有結果，被逼的辭職跳槽。工作爛尾之后，餃子等人只能將這個鏡頭交給別的公司代工。

沒想到，餃子他們新找到外包公司，恰好就是那位離職的技術人員的新公司。兜兜轉轉，這個鏡頭還是回到了這位技術人員手中，好歹最后，鏡頭還是嗑出來了。

餃子評論：“如果你問我，人能否改變自己的命運，我不曉得，但我曉得讓申公豹長毛就是他的命運。”

對餃子而言，之所以選擇哪吒作為主題，是自我壓抑多年的釋放，更是給正在奔跑在理想道路的人鼓勵和希望。

“現在很多公司都在生死邊緣上掙扎，我希望《哪吒》能夠作為正向案例給整個行業帶來鼓勵。如果大家覺得這一行能夠養活自己，一定會有更多有志青年、有才之士加入進來?！?/strong>

除了同期的作者橫向鼓勵，當前主要的動畫作品仍然與上一輩的創作有著千絲萬縷的關系，彼此之間的傳承銜接似乎沒受那十余年空白的影響。

可以說，動畫人的“瘋勁兒”是跨時代傳承的。

田曉鵬和《西游記》的緣分十分深。在《大圣歸來》成功之前，他更廣為人知的身份是動畫《西游記》部分劇集的制作者之一。

依靠自學3D動畫軟件，田曉鵬大學畢業后進了一家動畫設計外企。1997年，這家公司接到了《西游記》部分劇集的制作，田曉鵬負責其中四集。

對當時的田曉鵬而言，這部偏低幼齡的動畫并無太大吸引力，“如果我做，肯定不會這么做?！彼胱约鹤觯菦]機會。

于是不久后，他離開公司，招募了十幾個技術人員，組建了動畫工作室。

比起99版的《西游記》動畫，田曉鵬受萬籟鳴執導的《大鬧天宮》影響更深?！洞篝[天宮》里孫悟空桀驁不馴的氣質，讓他印象深刻。之后在制作《大圣歸來》時，他特地在片頭向其致敬。

而在動畫行業浮沉近20年的餃子，覺得自己在某種程度上和哪吒很相似：都不認命。動畫《哪吒鬧?！防铮倪缸载氐慕浀鋱雒?，十分觸動他的心弦。這種“哪吒”情節，延續了十幾年之久。他直言：“我是看《哪吒鬧?！凡庞辛恕赌倪钢凳馈??！?/p>

從老至幼，從方興未艾的上世紀到新時代，動畫人的專注和熱血一脈相承。王川53歲時，仍像個青年人大談熱血；70后的田曉鵬、不思凡，80后的餃子、何小瘋……無數的年輕人扎進動畫行業，用一腔熱情推動中國動畫的復興進程。

據說，做《大鬧天宮》時，萬籟鳴為了設計一個動作，已年過六旬的他抄起梢棒便和年輕人揮舞起來，結果一不小心跌入水中。

隨后，他樂呵呵地站起來，鄭重囑咐年輕人：“誰也不要告訴我老伴兒，我褲子濕了?！?/p>

參考資料：

1. 三三星球 《何小瘋：我懂個錘子伍六七》

2. 深響 《做國漫的這群瘋子》

3. 市界《<大鬧天宮>叕上映，借你的情懷炒冷飯？》

4. 577自留地 《青青樹是這么開始的》《回到<魁拔1>時的青青樹》

5. 小魔樣封神榜 《王川訪談》

6. 北京青年報《不思凡：人生不僅有逆境，還有逆襲 》

7. 知乎實驗室 《導演餃子親自揭秘<哪吒>背后的故事》

8. 一人一城《專訪 |《大護法》不思凡：關于我們的事，他們統統都猜錯》

9. 南方人物周刊《不思凡 妖刀，森林之子 與小眾導演的大片之路 | 一種關注》

10. 南方人物周刊《田曉鵬｜《大圣歸來》擔不起這個票房》

11. 光明日報 《專訪《哪吒》導演餃子：“丑萌”哪吒為什么火了？》

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