文/十三先生，戲命師

前言

今夏，《乘風破浪的姐姐》（以下簡稱“浪姐”）這檔女團真人秀節目燃爆了整個綜藝圈，頂流的參演陣容，豪華的制作團隊，新穎的節目立意，都吸引著觀眾一睹為快。

不同于青春偶像類的選秀節目，《浪姐》邀請了三十位出道多年的知名女藝人，她們的年齡均在30歲以上，職業涵蓋了影視、綜藝、歌手等等范圍，各位「浪姐」本身已在各自圈內成績斐然，事業有成，可謂是人生贏家。

節目希望通過姐姐們作為女藝人的獨特視角，呈現她們面對婚姻、家庭、理想、事業時，會有著怎樣的解讀與體會，從而引發觀眾的討論。

不得不說，節目組這個選題角度，本身就集合了當下女性題材最受關注的各大話題之大集，再加上節目高度的娛樂性，加上各位浪姐本身的話題度，節目一再掀起話題度，也就不足為奇了。

想想看，一群超牛浪姐居然住在一起，生活中是不是也有各種矛盾？而且這群姐姐居然要組團？你能想到？就這一點打破了觀眾的期待，加之節目組刻意營造出姐姐們相處、合作、競爭、選擇、淘汰、復活等諸多看點，以及貫穿始終的姐妹情誼，處處撓到觀眾的G點。

節目主題曲《無價之姐》，由李宇春擔任創意總監、詞作者及演唱人，同樣大獲成功，甚至是在節目開播之前，就已經廣為傳唱，魔性的旋律與舞蹈，深得年輕觀眾喜愛。

在泛娛樂時代，能夠聚焦如此眾多的話題，讓觀眾持續關注與討論，《浪姐》無疑是成功的。

這讓我們不禁疑惑，在綜藝選秀千篇一律，同質化嚴重的當下，浪姐到底有什么秘訣，脫穎而出，收視率和話題度居高不下？

十三先生將從三個角度，為你拆解浪姐成功的秘密。

一、選題視角能打動核心受眾：戳中新時代女性的痛點

隨著新時代女性意識的覺醒，關于新時代新女性的成長，一直是當下輿論聚焦的重點，從最近熱播的《二十不惑》、《三十而已》再到近年的《歡樂頌》、《都挺好》等等女性題材的影視劇，不難看出，關于討論新時代女性生活、新時代女性價值觀的內容，成為近兩三年熱賣的題材。

綜藝節目制作人自然第一時間抓住了這個噱頭，尤其湖南衛視總是第一時間能抓住觀眾審美的變化，于是，浪姐應運而生。

對于綜藝節目，甚至是電視劇觀眾來說，女性觀眾一定是最大的一波人群，而如何讓這波用戶愛看綜藝節目？

101少女可能是青澀少女唱歌跳舞給男性觀眾看的，女性并不愿意看到「女性是如何示弱討好這個世界」的，相反，近幾年大賣的「大女主」題材證明，女性更愿意看到大女主。

那么，制作一檔出道多年的「大女主」的女藝人，作為節目核心賣點，呈現她們面對人生中的得意與失意，以及她們如何看待自身的價值與挑戰，怎樣突破自我、重新出發，是不是迎合女觀眾的需求？

可以說，在選題上，浪姐的「核心受眾」是相當得穩準狠。

從百年前的新文化運動，女權覺醒，到如今各行各業的女性嶄露頭角，發光發熱，女性的職業之路，歷經了漫長的過程。

盡管如此，我們依然不得不承認，社會依然存在著隱形的性別歧視與不公。

作為一檔綜藝類節目，浪姐試圖為女性發聲，有別于一般的娛樂綜藝節目，這使得節目有了一定的人文價值，節目立意有了明顯升華。

一些觀眾對《浪姐》后期的節目內容感覺失望，覺得不夠鮮明犀利，依然只是套了一層關注女性權利的外衣，并沒有像宣傳中一樣，真正體現出新時代女性眼下的焦慮、困苦、妥協與掙扎。

但其實，歸根到底，這仍然只是一檔綜藝節目，它可以承載著制片人想要表達的使命，但它首先是節目，是商品，是要滿足藝人、投資人、平臺、廣告品牌商、觀眾等各方需求的商品，不得不小心翼翼掌握平衡的產物。

《浪姐》這款節目的基因，決定了它要走勵志路線，積極向上，節目中，呈現各位姐姐們心路歷程的剖析，她們雖然是明星，但也像普通人一樣，努力地迎難而上，埋頭苦干；她們是明星，但也有自己的職業困境，她們也在不斷打破自我認知，突破困境，緊扣主題「乘風破浪」。

女性的平權之路必定漫長而修遠，每一分積極的、善意的力量，都值得珍惜。

不管節目組是不是借用噱頭制造話題，還是作為商業節目尋求利益最大化，從節目立意、從傳播角度、以及觀眾反饋這三個維度來看，作為國內首屈一指的傳播媒體，芒果臺聚焦這個方向的題材，并且以《浪姐》這種綜藝的形式展現，可以說開了一個好頭，而節目一再掀起話題度，也證明了節目組的立意是成功的。

因而，這是浪姐這檔綜藝節目，能勝過其他同檔期綜藝節目的一大元素。

二、恰到好處的人設：30位浪姐，體現了不同女性的處境

在選人的環節，你可以看出制作方的良苦用心。

綜藝節目的炮制上，芒果臺應該說是爐火純青了。

「年齡30+，出道多年，實力可圈可點，形象正面良好，影視歌綜面面俱到，自帶流量與話題」，這樣30位實力浪姐們，聚在一起，必然產生強烈的化學反應。

十五位歌手，十三位演員，兩位主持人。

出道最久的36年，最短的也有9年，可以說「浪姐們」自身的知名度，所涵蓋的年齡及范圍，已經囊括了大半個中國。

姐姐們都有不同的人生困境：

比如伊能靜，面臨著生完孩子成為全職主婦，在職場上或許已經沒有了競爭優勢；

比如張雨綺，她坦率隨性，但是，也面臨著自我突破的危機，她不想要一成不變的角色，所以她來這檔節目尋求突破；

比如寧靜，她已經是圈內一姐，但參加這檔節目，觀眾能看到她在不斷突破自己，從自我到努力成團，她給觀眾呈現出，即使姐姐們已經很牛了，依然很努力，這種精神，何嘗不值得普通觀眾學習？

比如藍瑩盈，她因為過于追求「事業心」被觀眾吐槽，那么這種「好勝心」在女性身上，難道不可以嗎？

比如阿朵，她不care外界的看法，節目組評委未必有資格評判她，但為了推介民族音樂，她站上舞臺被評判，體現出理想主義者與現實的矛盾之處。

看這檔節目，你能看出，浪姐們雖然是明星，享受著舞臺上光彩奪目的聚光燈，但，姐姐們也和普通人一樣，有著普通人的壓力與困境，也有普通人的喜怒哀樂。

作為公眾人物，各位浪姐更需要面對年齡的增長，容貌的衰退、事業的起落、家庭的牽絆、自我的困惑，在這諸多煩惱面前，又該何去何從？

節目組沒有給出答案，但用各位姐姐們不同的身體力行，給了觀眾們一種態度：人生本身就是一場修行，無論結果好壞，至少，盡力而為，拼到你自己覺得失敗也不遺憾，這是節目組帶給觀眾們的意義。

正如有觀眾感嘆說，看完這檔節目，突然就不再焦慮年齡了，也到了年齡對自己的桎梏：原來，追求夢想，什么時候開始都不晚。

《浪姐》激發出了姐姐們的斗志，無論生活或者舞臺，她們都不會做逃兵，而她們也影響了電視機前更多的觀眾。

這是其他的綜藝節目里，你看不到的價值；因而，無論你說它是噱頭，還是刻意為之的話題度，都足以令人吹捧：浪姐，開創了綜藝節目的新潮流。

這是浪姐成功的第二大元素。

三、內容的高度契合+資源的深度整合=節目的整體影響力

前幾年，內容行業還在討論流量與內容孰輕孰重？如今各大平臺都發現，內容為王，好內容是一切的根基，毫無疑問，有了好內容，才有爆款流量的可能性。

畢竟，流量吸睛只是暫時的，而且容易翻車，深度打造優質內容IP，才是可持續發展的長久之計。

《浪姐》的成功，真正體現了芒果臺強大的內容整合能力，相信也開啟了一個超強的綜藝IP。

我們從幾個緯度，來看看芒果臺做內容，整合資源的能力。

01 直抵人心的文案撰寫

《浪姐》的宣傳文案，優美精辟，字里行間，精準的捕捉到了女性內心深處敏感而柔軟的聲音，替她們說出了自己沒有勇氣宣之于口的話語。

“肆意笑淚，青春歸位。

一切過往，皆為序章。

直掛云帆，乘風破浪。”

有典故，有意境，并且緊扣主題。

用三十位姐姐的生平過往背書，情景合一，令觀眾共鳴。

一開始，就把觀眾的情緒調整到位，讓他們進入到了同頻的狀態。抓住了觀眾情緒，也就抓住了節目的核心人群，有了爆款的基因。

02 專業高效的制作團隊

眾所周知，制作一檔跨越幾個月時間的真人秀成長節目，是個浩大的工程。

從姐姐們的集體宿舍生活，用無數機位，拍攝出大量的素材，到各種前采，后采，備采，圍繞每期節目，產生海量的腳本與話題；再加上種種突發事件，網絡上的褒貶言論，節目中如何引導，如何回應。

最后進行整合加工，剪輯視頻、編輯字幕，找到邏輯切入點，扣回節目立意，同時要保證精彩，穩定收視，沒有一個專業高效的制作團隊，是絕對應付不來的。

優秀的幕后制作團隊，強有力地保證了《浪姐》精準地表達出，節目組想要傳遞給觀眾的內容，也是這檔節目持續強輸出的基礎。

03 無處不在的營銷運作

《浪姐》開播前，《無價之姐》的旋律與舞蹈就已經被很多人熟悉。在各大媒體與網絡平臺上，節目組的營銷造勢非常精準，而且到位。

從節目前期的造勢，烘托氣氛，到節目中期的引導，推波助瀾，最后到節目的尾聲，收官托底，芒果臺將品牌的宣傳與營銷，做到了淋漓盡致。

循序漸進的輿論造勢，高質量的宣傳視頻，覆蓋全域的多層投放。如此重金地投入，把節目推送到觀眾面前，讓觀眾看到，這些全方位的宣傳+走心的文案，也是《浪姐》可以收視長虹的保證。

04 豐富多彩的綜藝元素、人文關懷與公益

除開本身的節目主線，制作方還在節目中增加了許多元素，使得節目彩蛋不斷，觀賞性大大增強。

成團見證人的設立，在三十朵紅花中，保留了一片綠葉，這種反差與和諧，有其獨到之處。

本次節目，評審團也成為了一大看點。

撇開專業性不談，杜華的出身背景，與一路走來的爭議性，確實給節目帶來了無數的熱議與話題；新褲子樂隊的出場，魏大勛、杜海濤，以及楊瀾到場互動，都為《浪姐》增色不少；留守兒童合唱團的采聲，公益廣告的循環播放，使節目更多了些溫暖的人文情懷。

無論是節目元素的多樣化，還是綜藝與公益的相互融合，都在提升著《浪姐》本身的寬度與厚度，這也是芒果臺一直致力的方向。

05 力求完美的商業合作

《浪姐》從開場的貼片廣告，到小劇場廣告，再到主持人的口播廣告，軟性植入廣告……林林總總，豐富的廣告內容，甚至成了節目的一部分。

經歷了幾十年的廣告洗禮，國人對于廣告的態度，已經大大不同。吃瓜的同時，看廣告，也算是一種另類的風景。問題在于廣告的植入手法與打開方式，是否能夠讓觀眾接受，不反感。

在廣告制作策劃與播放形式上，節目組同樣本著精益求精的態度，仔細打磨，保持水準，盡量不傷害觀眾的觀看體驗。

在品牌商的選擇上，芒果臺也有著自己的獨到選擇。

可以看到，節目基調和廣告畫風并不違和，品牌調性符合節目性質，所有嵌入的品牌，都能與節目周邊高度契合，兼顧到了觀眾的真實購買需求。

這是對觀眾和商家的尊重，也是制作方對節目的尊重。

十四家品牌合作商，每家的費用都是千萬起步，不可謂不昂貴。

根據《浪姐》原始招商報價單顯示，“獨冠”、“ 首席”、“合作伙伴”和“行業指定”的預設價格分別為8000萬元、5000萬元、3000萬元和1500萬元，席位分別為1席、1席、2席和3席。

（以下資料為節目報價單，十三先生做了一張圖，如有出入，以節目組為準）

不過，隨著節目的火爆，以及姐姐們集體亮相帶貨的群體效應，相信已經讓合作商值回票價。

畢竟網綜的盈利模式依然單一，廣告收入就是最大的保障，芒果臺不可能放過。

無論是節目策劃，內容，文案，姐姐們的人設，話題度，可以看到，制作方有意識地高效整合，盡可能將每一個環節做到完美。

而最終，這樣高效整合出來的節目，讓這個夏天，一檔「30+女性」的綜藝節目，居然能殺出重圍，破圈而出，也可以說是意料中的結果。

總結：浪姐的熱播，或許是綜藝節目的破局之道

憑心而論，《浪姐》堪稱一場綜藝盛宴。

對觀眾們來說，它是一幕娛樂大戲；

對商家們來說，它是一次完美商案；

對姐姐們來說，它是一次難忘經歷，無論成團與否，都已經不虛此行，不僅自身熱度瘋長，還收獲了滿滿的商務代言；

對芒果臺來說，再次出產現象級節目，令平臺新圈會員無數，廣告收益可觀，是值得慶賀的好事情。

反觀國內綜藝娛樂市場，依然充斥著大量的，為娛樂而娛樂的低質、甚至反智的綜藝節目，導致越來越多的觀眾出現審美疲勞。

隨著大眾審美逐步成熟，口味日益刁鉆，同質化、流水線制作的娛樂綜藝，勢必再難大行其道。

相信《浪姐》的成功，會像一顆巨石一樣，投入原本平靜的湖面，引發從業人士的諸多思考。

打破傳統的純娛樂思維，深入挖掘綜藝的社會傳播價值，《浪姐》的叫好又叫座，給了低迷的綜藝一道曙光。

讓純娛樂的綜藝節目具備更多的傳播意義，注重內容，精益求精，善用流量載體，給內容插上流量的翅膀，發揮綜藝娛樂的強傳播屬性，讓觀眾們在吃瓜的同時，也能獲取到更多有價值、有意義的信息與思索。

這或許是綜藝困境的另一種破題之道。

你覺得呢？

今日互動：除了浪姐，你還喜歡哪部綜藝節目？說出你的心頭好，讓十三先生帶你邊吃瓜邊分析。

?（麻辣娛投原創文章，未經授權不得轉載）