他錯就錯在侮辱了觀眾的智商和審美。

李成儒說他這暢銷書沒深度，改編的電影質量不行。但郭敬明說你可以不喜歡但要允許他存在。還說這是國內“首部關注校園欺凌”的青春電影。言下之意是您孤陋寡聞了。又暗藏殺機，這意味著你批評他還要買一本書再來罵他。果真是“商業”導演。

真正的商業導演不是這樣的。卡梅隆是影史上最成功的商業導演，他的作品《終結者》《泰坦尼克號》《阿凡達》在電影技術上的貢獻無出其右；

大衛芬奇也是商業片導演，他監制的《紙牌屋》系列讓奈飛公司一戰成名，開啟了網劇時代；

麥當娜的前老公蓋里奇也是商業片導演，他的《兩桿大煙槍》《偷搶拐騙》在電影藝術上貢獻了多線敘事、快速剪輯等多項創新，直接啟發了國內導演寧浩等一眾知名導演。

《兩桿大煙槍》中的杰森斯坦森那時還不是肌肉猛男，而是英國話癆。

騰訊視頻這次把“商業導演”的頭銜按在了郭敬明頭上，不知道是埋汰卡梅隆還是埋汰騰訊自己，實在草率。

說回那本暢銷書。

由于歲數的原因，我有幸在高中讀了全本的《悲傷逆流成河》；也由于職業的關系，我也看了改編的電影。

我可以很負責任的說，這本書三分之二在講墮胎，三分之一在講自殺，和“校園欺凌”半毛錢關系都沒有。而且語言描寫露骨雞賊，既有郭敬明式的45度角悲傷，又有渡邊淳一的上海郊區式軟色情。記得當時我同桌介紹給我這本書的時候，說這是一本“小黃書”。嗯，于是我津津有味的在英語課上看完了。

郭敬明在節目里這么說，無非是在節目里做個美化，如同把嫖娼美化成大保健、把吸毒美化成飛葉子一樣不可理喻。

李成儒是一位德高望重的戲骨，但卻沒想到碰到一個文化流氓，有口難辯。

03

2010年到2019年間，行業泡沫越吹越大，行業也越來越浮躁。行業的風氣就是趁著年輕數據好看撈一票就走。但也有為數不多的幾個偶像，仿佛看穿了時代，卻在逆風飛行。

歐豪算一個。

由歐豪和宋茜搭檔出演的勵志年代劇《山月不知心底事》上月開播。年代劇不好拍，需對歷史、社會有很深的感悟，同時演技在線才有可能拍好。可以說這是演技的試金石。幾乎每一位實力派演員都有自己看家的年代戲作品：陳寶國的《大宅門》，唐國強的《小花》，王勁松的《血色湘西》。沒拍過年代戲，在大家都不好意思叫他們實力派。要知道唐國強在80年代的也被觀眾叫做小鮮肉。那會兒的稱謂還比較文雅，叫小白臉。

編劇汪海林說“小鮮肉”這個詞不好，露骨又直接，最開始是港臺富婆包養鴨子才用的。他還說小鮮肉的陰柔風潮危害整個國家的審美安全。

對此我完全贊同。在儒家文化圈中，日韓泰國等娛樂業發展較早的國家幾乎全部淘汰了那些陽剛富有英氣的藝人。尤其日本，平成蕭條經濟低迷之后，陰柔風的審美取向令整個社會靡靡不振，萎靡不舉，讓上世紀7080年代風靡全球的日本影視行業折戟沉沙，如今只保留著本土市場和部分日劇愛好者的硬盤里。韓流在經歷了本世紀初的發展之后也慢慢凋敝，令韓國的文化立國政策落空。

審美安全并不是小事，不過宏觀層面的見解太過枯燥。見微知著，從一些演員的轉型過程中我們也能看出一些端倪。

對于非科班演員歐豪來說，馬上奔三的他在拍《山月不知心底事》年代戲確立成熟演技之前，也跑了好幾年龍套才成長起來。

其實他原本不必如此。選秀出道當主角對于片方來說才是最賺錢的路子。

最早在蘇有朋的《左耳》這部青春片中，歐豪就是主角。蘇有朋說，“他眼里是有故事的”。說明的歐豪演技有天賦，但缺歷練。

接著他也出演了很多電影，《青禾男高》《少年》《悟空傳》等等，這些電影讓歐豪帥痞小生的形象深入人心的同時也帶來了新的質疑，有人說他只能出演一些青春電影。